Эксперимент для тех, кто занимается творчеством
Время чтения ~4 мин
Этим летом мне повезло побывать в Музее Мунка в Осло
Залип там на целый день и был под огромным впечатлением, ведь это один из моих любимых художников, а видеть работы любимых художников вживую - для меня большая ценность
Этот день навел меня на множество вдохновляющих мыслей, связанных с психологией творчества
Но особенно мне запало в душу вот что:
Я увидел вживую различные версии одних и тех же картин и подумал: они такие разные и одинаковые одновременно!
Всем известный «Крик», «Мадонна», «Больной ребенок», "Вампир" и другие картины имеют множество разных версий, между созданием некоторых из них аж 10-20 лет
Для меня это совсем не похоже на «самокопирование», ведь это картины из разных периодов личностного становления автора, разных эмоциональных состояний, разных уровней мастерства, хоть и с одним мотивом
И ведь правда, повторение своих же работ - это не только оттчаивание навыков и оценка того, чему вы научились за этот период, но и инструмент рефлексии!
Ведь при помощью таких саморемейков можно смотреть не только на свои технические изменения, но и на личностные
И потому предлагаю всем тем, кто занимается творчеством, эксперимент, который попробую и сам:
- возьмите что-то из своих старых творческих работ
- повторите их
- В идеале сначала попробуйте по памяти, а после - и ориентируясь на оригинал
Сравните эти работы и попробуйте ответить на вопросы для рефлексии (и записать, ведь будет классно повторить эксперимент еще через какое-то время):
Что изменилось технически? Отражает ли новая работа ваше развитие? Есть ли разница в эмоциональном наполнении этих работ? Есть ли в этих работах то, что отражает разницу в ваших личностных особенностях тогда и сейчас?
И это работает не только с визуальным искусством! Вот вам известные примеры из разных творческих сфер:
Живопись и поп-арт
Клод Моне – «Стога сена», «Руанский собор», «Кувшинки» — десятки полотен с одной и той же сценой в разное время суток и в разную погоду.
Винсент ван Гог – несколько серий «Подсолнухов» и три версии «Спальни в Арле»
Франсис Бэкон – около 50 вариантов «Папы» по портрету Иннокентия X Веласкеса, вся серия «кричащих пап» построена вокруг одного заимствованного образа.
Энди Уорхол – системное повторение: серии с Мэриллин Монро, «Campbell’s Soup Cans», бананы и др., где один и тот же мотив печатается десятки раз с небольшими сдвигами
Музыканты/композитиры
Это не очень очевидно, но многие классические композиторы - И. С. Бах, Гендель и др. барочники, Брукнер, Малер - постоянно перерабатывали свои же вещи
То есть то, что мы слышим в исполнении оркестров сейчас - это композиции, прошедшие эволюцию в течение жизни автора
Джонни Кэш – многократно перезаписывал свои хиты («I Walk the Line», «Folsom Prison Blues» и др.) в новые эпохи, с другим звуком и голосом
Из современного - Тейлор Свифт – системный кейс: проект «Taylor’s Version» — полное перезаписывание первых альбомов с теми же песнями, но другим вокалом и продакшеном
В кинематографе
Альфред Хичкок – снял один и тот же сюжет дважды: «Человек, который слишком много знал» (1934 и 1956) — ремейк собственного фильма, более «отполированная» версия.
Михаэль Ханеке – «Забавные игры» (1997) и кадр-в-кадр американский ремейк 2007 года, тот же сценарий, но другой язык и контекст.
Поделитесь своими примерами и опытом по этой теме
Приглашаю на cвой авторский телеграм-канал, посвященный психологии искусства и творчества - я 6 лет преподавал психологию в вузе, а теперь пишу про практики, интересные факты, научные исследования и многое другое